「給時光以生命，給歲月以文明」
——《三體》
2015年，《三體》系列第一部獲得了被譽為「科幻界的諾貝爾獎」的雨果獎，然後《三體·黑暗森林》和《三體·死神永生》接連問世，引起中國科幻界一片譁然。
多年以來，中國的科幻文學被外國的同行們恥笑，不說硬科幻，就是軟科幻也沒有優秀篇章問世。結果大劉橫空出世，用一部《三體》一戰封神。
引用科幻圈的一句話：劉慈欣單槍匹馬，以一人之力將中國科幻拉高到世界水平。
「失去人性 失去很多 ，失去獸性 失去一切」
——《三體》
故事從居住在距離太陽系4光年外的半人馬座α星一個外星智慧文明種群三體人說起。三體人的世界中有三顆太陽。
每當出現三日凌空景觀時，三體文明就要遭到毀滅，周而復始，無窮無盡。「三體文明」經歷百餘次毀滅與重生，正被逼迫不得不逃離母星，而他們選擇入侵的地方則是——地球！
「三體舞臺劇真正表現出了科幻的內核」
——劉慈欣
小說問世以來好評如潮，將小說搬上電影、電視的計劃立刻開展。但是第一個將這個故事搬上舞臺的卻是《三體》舞臺劇。
出品方投入約1500萬元，斥巨資營造科技感。為了展現小說中的浩瀚宇宙，舞臺兩側傳統的幕布被替換成鏡面膜，而且鏡面還有許多突出的稜角，可以漫反射舞臺上的燈光。
《三體》
舞臺劇現場
舞臺上共設置了近、中、遠三道布景，並配合超短焦投影，使得第一道紗幕既是字幕幕布，也能展現宇宙星空；
中景的一座「金字塔」，在裸眼3D技術的幫助下，頗具立體感，而金字塔本身是一個木板，可拆分組合成許多形狀，營造出遊戲中的諸多場景；
遠景的球面幕布，則為舞臺的縱深感提供了可能性。
為了將三日凌空的景觀呈現在舞臺上，主創團隊用12架無人機託起3個巨大氦氣球，讓它們從舞臺飛向觀眾席
《三體》
三日凌空場景
一直以來，三體的翻拍難度都是為外界公認的。最主要的原因就是過於宏大的場景，以及想像中的世界。
而，為了展現故事宏大的背景，大劉天馬行空的想像，舞美團隊也是用心良苦。
3D Mapping、紗幕成像、視聽特效、虛擬實境元素、無人機等前沿黑科技顛覆了傳統舞臺劇的表述形式，卻讓這個大視野、複雜的、大跨度時間的、改寫歷史的英雄群像的故事成功的被搬上舞臺。
小說發表一年之後，其同名舞臺劇先後在北上廣深、成都、重慶等6個城市，巡演30場。
2018，《三體》團隊強勢回歸，帶著他們的黑科技，帶著一輪演出之後的經驗和教訓，開啟中國舞臺劇高科技IP時代！