即便翻拍中國電影獲得了奧斯卡,但它還是無法超越原版

當華納兄弟電影公司以175萬美元的價格購得《無間道》的版權後，估計他們自己都沒有想到，這個並不屬於美國的原創故事，在馬丁·斯科塞斯團隊的手裡，居然能夠斬獲包括最佳影片在內的四項奧斯卡大獎。

當然，故事還是那個故事，只不過，在人物和情節的設定上，他們做了很大程度的本土化處理。大概，美國人向來是比較喜歡直截了當的衝突和對決，所以，電影中的那種東方式的含蓄和內斂，便完完全全地被暴力和髒話所取代。

偏重寫實風格的美版《無間道風雲》，更像他們所鍾愛的油畫那樣，色彩濃烈直接給人直白的視覺衝擊，而港版的《無間道》則更具有寫意的風格，如同中國的山水畫，意猶未盡且回味無窮。

說實話，我不大喜歡美版的《無間道風雲》，即便有萊昂納多和馬特達蒙的參與，這倒不是先入為主後得出的結論，而是總覺得美版中缺少了哲理思辨方面的東西，過癮但乾巴。

港版《無間道》中細膩的情感刻畫，以及對於身份錯位後帶來的自我迷茫，讓這部電影即便沒有多少激烈的碰撞，卻總能感受到埋藏在裡面的飽滿的戲劇張力。所以，梁朝偉飾演的陳永仁和劉德華飾演的劉建明，他們在身份錯位中對於自我定位和自我精神的找尋，才是整部電影的重點。

而美版《無間道風雲》中，導演想要突出的，並非是單純個體精神和情感所承受的折磨，更多地是要將善與惡推到極端的對立面，那就是，善良即便被邪惡包圍，終究會是迎來勝利，而邪惡即便披上善良的外衣，終究無法逃脫死亡的命運。這是非常符合西方人的基督信仰，但這種信仰有一個致命的問題，那就是太過於強調個人。

萊昂納多飾演的比利，被委派執行臥底任務，他背後的動力，並不是使命或者信仰，而是權力的壓迫和威脅。馬特達蒙飾演的科林，在警察局步步高升的同時，首先想到的不是贖罪或自救，而是個人的名聲和權力。

從這兩個角色逼不得已的選擇，就能看出，兩個人所作所為的出發點，都是如何保全個人的利益，這樣，太過於強調個人利益，就會稀釋掉他們背後，本該具有共性的精神領域的思考。

不信的話，我們可以反過來看看港版《無間道》裡的人物設定。

電影一開始，在驅逐陳永仁出警校的時候，劉建明那句「我願意和你換」的自語，暴露出他本不想當臥底的心態。而當知道陳永仁身份的一位警察去世時，躲在巷子裡的陳永仁敬禮送別，這體現出他依舊堅持自己是警察的信念。

兩個身份都不屬於自己的人，生活在相似的環境下備受煎熬，卻想方設法地尋求著自我救贖之道。所以，《無間道》更高明的地方在於，它不是在告訴你什麼是正義，什麼又是邪惡，而是告訴你，當無法真正實現自我回歸，那就永遠都得在無盡的地獄中承受莫大的苦痛。

《無間道風雲》中，比利死的時候，科林流露出的表情不是痛苦，而是慶幸和解脫，而科林被迪南用槍指著的時候，下意識做出的選擇，並非是懺悔和懊惱，而是逃避和推卸。

可在《無間道》中，陳永仁死的時候，劉建明流露出的卻是痛苦和自責，那是一種感同身受的精神共鳴。從某種意義上來說，陳永仁和劉建明雖然在影片中直接正面交鋒的戲碼很少，但導演通過兩人鏡頭對照的剪切手法，在交叉中已然將兩人存在的人性共同點展示了出來。

所以，相比較《無間道風雲》中，比利和科林針尖對麥芒的生死較量，《無間道》中的陳永仁和劉建明則更像是陌路知己。所以，港版的《無間道》是在正邪錯位中實現自我的救贖，而美版的《無間道風雲》則是在正邪錯位中實現個人利益的最大化。

其實，還有一點是我對改編不滿意的地方，那就是關於電影結尾的處理上。

拋開之後《無間道》的兩部續集，單純地來看《無間道》這部電影，在它結尾的時候，陳永仁被臥底打死，但他的警察身份卻恢復了，而劉建明並沒有受到任何懲罰平安脫險，只是，當面對陳永仁遺像敬禮時，劉建明臉色凝重，畢竟，即便韓琛死了，陳永仁也死了，可他得永遠背著臥底的身份過日子。

這種精神領域的探討，才是最值得肯定的地方，它超越了道德和法律的範疇，全然站在人性的角度，拋出了這樣一個現實的問題，那就是，人究竟該如何與自己相處？如何才算是正視自我？

而《無間道風雲》中，遵循著惡有惡報的理念，讓從頭到尾打醬油的迪南一槍結果了科林，算是為這場正義和邪惡的較量畫上了句號，可這樣的處理方式真的合理嗎？

大概，導演馬丁·斯科塞斯對於警匪片的理解，依舊停留在暴力的宣洩和自詡道德的審判上，寫實倒是不假，也可以調動觀眾的觀影情緒，可這也讓他對於人性的思索和精神的探討少了幾分理性，全片充斥的髒話有幾百處之多，為了能夠讓科林和比利擁有某種情感上的交集，居然讓他們兩個人共用一個女心理醫生。

在我看來，這個心理醫生不僅沒有起到情感橋梁的作用，反倒顯得有點畫蛇添足。

畢竟，港版《無間道》中，陳慧琳飾演的心理醫生在一定程度上，對於陳永仁的心理起到了安撫作用，而劉建明也擁有自己的女友，鄭秀文飾演的女友，加速了劉建明對於自我找尋的速度，卻也間接地讓李建明陷入更大的迷茫，一邊是提心弔膽的臥底身份，一邊是想過安穩日子的警察身份，該怎麼抉擇？

其實，從這部獲得奧斯卡最佳影片的《無間道風雲》，來看看當今美國人所擁有的思想層面的認知，也是不錯的窗口。影片中，絕大多數的情節設計，都是以自我為中心的個人行為，或是出於壓迫或是追名逐利，個人利益永遠都放在第一位。

在這個移民國家，責任意識和集體意識，甚至是國家意識，都是極其淡薄的，他們可能會創造出超級英雄，卻總能讓超級英雄陷入極度自戀的狀態，我們可能會為他們的超級英雄狂熱，但回歸現實之後，我們也會慢慢為了集體甚至是國家的利益積極努力。

所以，《無間道》的核心在於自我審視和自我救贖，而《無間道風雲》的核心在於善惡有報中等待著別人的救贖，這也難怪，美國絕大多數人總會把無法解決的問題交給上帝。