詩詞是一個時代文化的產物，亦是一個時期詩人心緒的反映。有的詩詞大氣磅礴，有的詩詞委婉綺麗。每一首都有每一首的內涵，每一句都有每一句的情感。
在這其中，就如同我們心中的固勢思維，總覺得哪一類詩人就是哪一類詩詞的代表，好比提到王昌齡總會想到邊塞，提到柳永，總會想到那些風花雪月。
辛棄疾也是如此。多少人是在「醉裡挑燈看劍，夢回吹角連營」的豪邁軍旅生活中人認識這位豪放派詩人的，他的定位在豪放，但豪放的人，也有那柔情溫軟的一面。
就如同這首《醜奴兒·書博山道中壁》——
人們在年輕的時候，不懂得愁苦的滋味，總喜歡登高望遠。上到了那高樓之上，為了寫出一些新鮮的詩詞歌賦，就是無愁也要強說點愁。
如今，經歷生活的風雨，才算整整嘗到了愁的滋味，才明白真正的愁事想說都說不出來的。想要講卻講不出來，話到嘴邊，卻是自我安慰的一句「還一個涼爽的秋天啊！」
不得不說，如此這般的感悟，只有那些在生活中摸爬滾打的成年人，才體味得更加深刻，辛棄疾也一定是如此了。
這首詩是辛棄疾被在遭遇彈劾去職之後，賦閒在帶湖時有感而作的。在這閒居的時光裡，從便面上看，他似乎悠然自得，卻是心中愁緒萬分，無心留戀山水風光，而是整日裡思索著國家事務。
看著國事諸多，萎靡境況，他自然是無法去放過自己，本是小小的一人之身，卻要去裝下整個天下，為諸多的事情煩憂。
這首詞便是他曾經在愁緒稠密又無法排遣之際，留在博山道牆壁上的一首詞。在詞中辛棄疾用年少和如今對比的手法來體現出心中的「愁」，並以愁為線索，將心中感情傾瀉而出，得到後來很多人的強烈共鳴。
在詞的上闕，主要寫少年之愁，是「強說愁」，是為了賦新詞而「強說愁」，而下闕主要寫如今的愁，是真正深入骨髓的愁，無法排解而作詞。
這多麼像我們每一個人的生命歷程。還記得曾經年少那會，日記本中那些矯情的語句，如葬花的黛玉般脆弱，一片葉落，一陣風過，都會激起心中的漣漪，成為我們筆下的素材。
而真正等到與生活正面相撞，才發現，那些曾經的玻璃心竟然也能百毒不侵，矯情的話倒更顯得可笑，而能說出口的委屈，那根本就不算委屈。
辛棄疾亦是如此，在年少時他涉世不深，樂觀自信，更缺乏深刻的體驗，對於人們嘴裡所說的國家事務，他總樂觀的認為，金人總會被趕走的，未來也肯定是光明一片的。一句「少年不識愁滋味」，便是對曾經不知愁的感慨。
直到青年時期的他，看到中原淪陷的狀況，經歷了顛沛流離的苦難，親眼目睹了金人的殘酷可怕，他更懂得了生存的責任，也更明確了心中的志向。
但他本想用畢生精力為國效力，建功立業，卻一次次被南宋朝廷的冷漠傷害。召之即來，揮之即去，他報國無門，一腔抱負，卻只能閒居此地。
這才是辛棄疾心中最深沉的苦悶，這其中，有著許許多多他複雜的情緒，便也只能是「欲說還休」了，因為說了，大概也沒有人能理解，更解決不了問題。
這首詞的語句看似雲淡風輕，平易淺顯，尤其結尾句更有一種戲謔玩笑的感覺，可背後卻是詞人內心的波濤洶湧——是氣憤也是幽怨，是愁苦也是茫然。
原來時代的人都是如此，內心越是凌亂，表面越是雲淡風輕。
（本文完）