齊魯晚報·齊魯壹點記者 倪自放
電影《花木蘭》9月11日上映，因為有「花木蘭」這個明顯屬於中國文化的大IP，以及劉亦菲、甄子丹、李連杰和鞏俐等華人演員擔當主演，這部電影還是非常受期待的。
因為涉及到花木蘭這個大IP，所以允許我先將《木蘭詩》（木蘭辭）給拷貝一下，因為這涉及這個IP的細節和文化內涵。
《木蘭詩》唧(jī)唧復唧唧，木蘭當戶織。不聞機杼(zhù)聲，惟聞女嘆息。 問女何所思，問女何所憶。女亦無所思，女亦無所憶。昨夜見軍帖（tiě），可汗（kè hán）大點兵。軍書十二卷，卷卷有爺名。阿爺無大兒，木蘭無長兄。願為(wèi)市鞍(ān)馬，從此替爺徵。 東市買駿馬，西市買鞍韉（jiān），南市買轡（pèi）頭，北市買長鞭。旦辭爺娘去，暮宿黃河邊。不聞爺娘喚女聲，但聞黃河流水鳴濺濺（jiān jiān）。旦辭黃河去，暮至黑山頭。不聞爺娘喚女聲，但聞燕山胡騎(jì)鳴啾啾(jiū jiū)。 萬裡赴戎(róng)機，關山度若飛。朔（shuò)氣傳金柝（tuò），寒光照鐵衣。將軍百戰死，壯士十年歸。 歸來見天子，天子坐明堂。策勳十二轉，賞賜百千強(qiáng)。可汗問所欲，木蘭不用尚書郎，願馳千裡足，送兒還故鄉。 爺娘聞女來，出郭相扶將（jiāng）；阿姊（zǐ）聞妹來，當戶理紅妝；小弟聞姊來，磨刀霍霍(huò huò）向豬羊。開我東閣門，坐我西閣床。脫我戰時袍，著（zhuó)我舊時裳（cháng）。當窗理雲鬢(bìn)，對鏡帖(tiē)花黃。出門看火伴，火伴皆驚惶。同行十二年，不知木蘭是女郎。 雄兔腳撲朔，雌兔眼迷離；雙兔傍(bàng)地走，安能辨我是雄雌？
有人說，《花木蘭》這部電影是中國定製片。看完電影我有充分的理由相信，這部《花木蘭》就是掛羊頭賣狗肉，就像有的網友說，看完花木蘭，迪士尼你欠我一張電影票。為什麼這樣說，因為《花木蘭》這部影片對中國傳統文化中的「花木蘭」這個大IP進行了從外部形式到文化內涵的大篡改。
從內容上說，迪士尼出品的《花木蘭》是一部商業片，在形式上做一些改動，是可以理解的，雖然有些改動看起來很可笑。
比如，《木蘭詩》裡說，花木蘭是有弟弟的，只是沒有哥哥，「阿爺無大兒，木蘭無長兄」，最後說，「小弟聞姊來，磨刀霍霍(huò huò）向豬羊。」
但在《花木蘭》電影裡，花木蘭只有一個妹妹。
比如說，花木蘭的女性身份，直到凱旋歸來才知道，「出門看火伴，火伴皆驚惶。同行十二年，不知木蘭是女郎。」這樣的身份隱藏，增加了文學性，也有詩意。
但在電影《花木蘭》裡，女性身份是在軍營被發現的，這也可以理解，商業電影增加戲劇衝突，算可以接受。
劣質遊戲的既視感，有沒有？
對於有爭議的福建土樓、鵝黃妝，也可以糊弄過去。
「木蘭傳說」為國家級非遺項目,由湖北黃陂、河南商丘、陝西延安三地共享,但木蘭的故事在中國流傳甚廣,四川、福建等許多地方都有相關的文化留存,像福建莆田有木蘭山、木蘭溪、木蘭陂,著名的德化瓷雕就有木蘭從軍的作品,木蘭傳說已經成為一種泛化的女英雄傳說。2018年3月,迪士尼動畫電影《花木蘭》的導演、編劇以及真人版電影選角導演、製片人等主創人員曾到黃陂採風。影片的部分場景,確實在中國福建拍攝。
在中國公認的「木蘭傳說」中,花木蘭是南北朝時候的人,為什麼影片要表現明清時的土樓?其實,福建土樓起源於唐朝陳元光開漳時的兵營、城堡和山寨,成熟於明末、清代和民國時期。至於大家心目中認為木蘭是北方人,為什麼住在南方的福建土樓這樣的建築,有專家普及說,其實最遲在東漢初期,中國北方就有類似塢堡的建築,其功用、形式與土樓相似,只不過,北方塢堡為方形,並不是影片預告片中呈現的圓形。雖然形式不一樣,但類似建築出現在「木蘭傳說」的影像化作品中,並不算太離譜。
至於「額黃妝」,也有史料可查。北朝民歌《木蘭詩》裡明確寫道「對鏡貼花黃」,花木蘭所處朝代是魏晉南北朝,當時流行「額黃妝」,「花黃」即是「額黃妝」。南北朝佛教盛行,婦女受佛教影響,會將額部塗染成黃色,史料有記載:「北婦以黃物塗面如金,謂之佛妝。」
雖然《花木蘭》中有一些我們可以容忍的戲說，但種種跡象表明，《花木蘭》是一部假的「中國定製片」。
這體現在兩個方面，一是文化細節方面，二是市場層面
文化細節方面，「花木蘭」真人片是「文化挪用」，大量的細節以及文化指向，都與中國傳統文化相距甚遠，而且充滿了偏見。
一眾華語面孔全程講英語，還是讓華語觀眾感到不適應。
李連杰？是的！
鄭佩佩飾演的媒婆為木蘭說媒，說木蘭有「嫻靜」「沉著」「淑雅」等特點，這樣明顯帶有中國傳統文化特點的語句用英語說出來，對於中國觀眾而言確實有些違和。
想想《花木蘭》畢竟是一部好萊塢片，這些違和的表演也就忍了，但是女巫會魔法、花木蘭想像中帶著鳳凰的翅膀、動作武功就要解釋為「氣」，這簡直就是哈利波特故事再現，對中國IP的誤解太深重了。
對於迪士尼用中國故事拍攝一部好萊塢電影，也有評論者將其稱為「文化挪用」。
「文化挪用」被認為是一種文化背景中的人使用另一種文化背景中的文化元素（物品、風格、主題等）的行為。比如，好萊塢電影《功夫熊貓》借用的就是中國熊貓這一文化資源。
「文化挪用」對文化的嫁接也是似是而非的。「木蘭傳說」最核心的故事是替父從軍，在真人版《花木蘭》中，這個「替父從軍」的故事核心，被嫁接到當今流行的女性獨立主題上。
真人版《花木蘭》預告裡有兩句臺詞引人關注，「我會為我的家族帶來榮耀」「我的職責就是戰鬥」。
但是，「替父從軍」與女性獨立的內涵並不完全對應，真人版《花木蘭》只不過是用這樣的外殼，來取悅當下的觀眾。
在市場層面，《花木蘭》既想要中國的市場，又沒把中國市場當回事兒，十分地糾結。
《花木蘭》的當期歷經多次改動。在3月12日因美國疫情宣布撤檔之前，迪士尼直到當地時間3月9日首映禮時，仍堅持《花木蘭》將於3月27日北美上映的檔期。因為中國影院當時仍在暫停營業中，3月27日中國影院開業放映該片幾乎是零概率。
如果《花木蘭》晚於北美數月後在中國上映，該片在中國的收益將大大降低。迪士尼3月9日前敢於「放棄《花木蘭》中國市場」也要在北美上映，足以證明該片並非「中國定製片」。
這一次，《花木蘭》確定9月4日在部分國家線上播映，但仍堅持亞洲部分國家包括中國市場在9月4日以後影院上映，發行方的這種思路真的算是奇葩。之後有報導說，9月4日之後，網上已經有《花木蘭》在傳播。
迪士尼之前敢於「放棄《花木蘭》中國市場」也要在北美上映，一是受制於北美檔期安排，二是迪士尼真人片在中國影市的票房，還不足以讓片方做「中國定製片」，在外界看了，迪士尼電影好像在中國市場不錯，其實不然。
檔期方面，北美影市的周末檔期年初差不多已經確定，一般情況下，《花木蘭》如果延期數月上映，無法找到一個空閒的周五檔期。這也是《速度與激情9》撤檔後直接將檔期定在明年4月的緣故。
迪士尼真人片方面，2014年以來，迪士尼致力於將手中的動畫公主IP真人化，確實被全球票房看好，其中《沉睡魔咒》真人版全球票房過7億美元，《灰姑娘》真人版票房超過5億美元。
2017年真人版《美女與野獸》全球票房達到12.63億美元，《阿拉丁》全球票房接近10億美元，《花木蘭》也只是這其中的一環。
上述已上映的真人動畫在中國影市的票房基本是合格的，《沉睡魔咒》近3億元人民幣，《灰姑娘》超4億元人民幣，《美女與野獸》近7億元人民幣，《阿拉丁》超3.6億元人民幣。
但是，上述影片中國票房佔全球票房的比例最高的是《灰姑娘》，佔比也只是剛剛超過10%，遠低於漫威影片中國票房佔全球票房的比例。