75歲的蔡正仁已經在南京兩個月了。上了年紀之後，他從沒有在上海以外的城市住過這麼久。當然，他也許久不接新戲了。
戲曲向來喜舊厭新。崑曲表演藝術家被稱為「大熊貓」，越老越值錢。蔡老先生穩坐崑曲生行頭把交椅，戴著「官生魁首」、「蔡皇」、「活明皇」等各種桂冠。他身體還不錯，滿可以全國各地隨便走走，唱唱《牡丹亭》，演演《長生殿》，皆大歡喜，日子不要太舒服。
樂呵呵的蔡老師提起眼下這個新戲豎起了眉毛：我同事和家裡人都說我呀！這麼大年紀去接新戲幹嘛？他搖搖頭，仿佛對自己無能為力：像我這麼大年齡演新戲的，全國好像也沒有第二個了。銀髮的蔡老，每句話後帶著標誌性的「呵呵呵呵呵」，均勻的顫音一樣。
蔡正仁75歲挑戰的新角色，是崑曲人的祖師爺魏良輔。由江蘇省演藝集團製作的大戲《曲聖魏良輔》10月1日南京首演，10月19日作為中國崑劇節閉幕演出在蘇州上演。
為崑曲歷史正本清源
魏良輔，是我們崑曲人名副其實的祖師爺。
有人說崑曲歷史有600年左右，這就有一個問題，其實是，從魏良輔創造水磨調開始，才形成了完整的崑曲，這個歷史是470多年。說崑曲形成600年是勉強的。從前有南戲四大聲腔：海鹽腔、餘姚腔、崑山腔、弋陽腔……從這個崑山腔算起，600年是沒問題的。我們排這個戲，是為歷史正本清源。明確地說：崑曲就是水磨調，形成470年不到500年，創始人就是魏良輔，這不容置疑。
現在人們總是籠而統之不加思考地人云亦云「崑曲600年」，崑曲的正宗歷史，這個事兒，一直沒說明白。崑曲的後輩，首先要明白我們的祖先是怎麼回事，然後把這個故事講給別人聽。
講這個歷史，是崑曲界的一件大事。
蔡正仁接下這個戲最主要的動力，便來自於陳述這段歷史的責任感和榮譽感。「我作為470年後的崑曲後輩，能出演祖師爺，既然他們（省昆）找到我，我義不容辭。」
江蘇省崑劇院院長李鴻良介紹，「魏良輔」是崑劇院一直想做的主題，五、六年前委託臺灣中央研究院院士曾永義教授進行劇本創作，直到今天才完整地搬上舞臺，一群崑曲人得以用崑曲的形式展現崑曲的歷史。
魏良輔給後世留下了巨大的崑曲寶藏，但是他自身的故事、人物特點等等記錄有限。觀其一生，沒有大起大落的坎坷，也沒有躊躇滿志的豪情，唯有「足跡不下樓十年」的痴醉流傳人間。曾永義的劇本沒有臆造的情節演化，還原了第一代崑曲人打磨「水磨調」的歷史。
「說句老實話，我演了幾十年的戲，這樣的戲頭一回演。崑曲裡的故事大多是才子佳人、帝王將相，這個戲的主角是魏良輔和一群文人雅士，我帶著崇敬去演他，他對崑曲竟能那麼痴，這很有趣。」走出柳夢梅，走出唐明皇，在戲裡談了一輩子戀愛的蔡正仁這回的戀愛對象是音樂。
四朵梅花組團向祖師爺致敬
蔡老評價，《曲聖魏良輔》的本子嚴謹精巧。講述的是明太祖古稀萬壽，舉行」耄耋宴」。107歲的崑山人周壽誼御前奉命歌崑山腔，崑山腔改良者顧堅將崑劇來龍去脈一一告知太祖。魏良輔恨崑腔自顧堅後，無人傳承，與名家過雲適等人切磋曲藝，論語言、音樂旋律融合之道，邂逅北曲高手張野塘，將女兒嫁之共研南北曲律，革新舊腔，創立新腔最終使崑山腔轉變為崑曲。
崑曲人無不將此劇作為向祖師爺的致敬之作，因此吸納了南京、上海、北京三地的強大陣容。「傳字輩」藝術家周傳瑛先生之子周世琮伉儷從北京而來執導。除了蔡老這朵梅花外，還有三朵梅花：南昆旦行表演藝術家孔愛萍出演魏良輔之女鶯囀，名醜李鴻良出演曲家過雲適，蔡正仁老師得意弟子張軍特別出演劇中子玉一角。蔡老另一愛徒錢振榮則出演魏良輔女婿張野塘。
李鴻良說，崑曲人來演崑曲事，別有一番心境。劇中不僅可以聽到依據鄉野採風和歷史記載還原的崑山土腔，也能夠聽到極具藝術特色的崑腔。從某種程度上來說，「聽曲」將成為劇目的最大亮點。
而作為一部新編劇，戲迷最擔心的是會不會「話劇加唱」， 「舞美超炫」等等「雷」點頻出。周世琮說的驕傲：上聲光電？不通，崑曲的價值就削弱了。「我們的念白採用中州韻，在某種意義上來說是一種示範性的表演。從『土腔』、『小調』慢慢演變成為崑曲，在聲腔的展示上面也是有很高要求的。」
不是學術報告，是好看的文人戲
江蘇省崑劇院明倫堂的大牌匾下，蔡正仁和省昆演員日日進行排練。
劇院所在地乃「江寧府學」，隔壁的南京博物館所在地是文廟，同治年間，兩任兩江總督李鴻章、曾國藩接續修建，1869年完工。據說，「明倫堂」三字乃曾國藩親書，「明」的日字旁，寫成「目」。「明倫堂」是讀書、講學、弘道、研究的場所，崑曲後輩在此排演魏良輔，真是各種點題。魏良輔開心，曾國藩開心，李鴻章開心，孔子也開心吧。
蔡老也開心，他第一次和南京的徒子徒孫同臺演大戲。用周世琮的話來說，三代同臺，本身就體現著傳承。
周導今年66歲，他不掩飾自己是個追求精緻生活的人，面前的案几上，攤開一排菸斗，工作進行到不同階段，看精神情緒換不同菸絲。「小時候總是練功學戲，沒好好玩過，老了來補課」。排著排著，他就拿著菸斗上臺去了，對演員的布局、身段、表情進行最後的調整。
蔡老則扇著一把滿繪國畫人物的紙摺扇，他的劇本用老掛曆紙做了封皮，內頁上注滿了工尺譜，密密麻麻，滿滿當當。劇組裡已經有好幾個人跟他說了：蔡老師，戲演完了，這個劇本我收藏。
劇本原先設計魏良輔是老生應工，蔡正仁擔任主演，就改為大官生（崑曲生行之一種）。「這個人物藝術性、學術性很強，有很多音律念白方面的專業詞彙，背唱詞比一般劇目難多了。」隨便翻到一段《錦纏道》：論宮商，漢相如只知篡組成章，五音自相將。平仄傳李唐，杜子美工吟榜樣。宋詞分去上，長短律、淺酌低唱。崑腔又落入新魔障……「這詞兒不是抒情寫景的，非常難背。」
「過去背一段曲子只要兩三天，現在兩三天印不進腦子裡去，起碼半個月」。除了唱詞本身的專業性，當然年紀也不饒人。在南京，蔡老除了排戲，回到旅館就一件事：背曲，電視也不看，背到腦子受不了，才開開電視換一下腦筋。南京徒子徒孫不少，他並沒有心思跟他們出去玩。
好多人聽說他排一個大戲大吃一驚。尤其是新創戲，那是有風險的，搞砸了怎麼辦？蔡老又笑，呵呵呵呵呵地：我們做演員的，從來不好說，一輩子每一次演戲都是成功的。我經過兩個月的排練，自我感覺，這個戲不是在做學術報告，是很好看的戲。至於我本人的表現，一切到時候看現場的造化。
轉自《新華日報》、交匯點app