作者：寶寶知道成長育兒
一位媽媽這樣跟我說：
「孩子在家很喜歡亂塗亂畫，若沒人管她，她自己能坐在那裡畫上好幾個小時。於是，我就想帶孩子去上美術課，課堂上，老師在上面示範，別的小孩都跟著一步步地做。
只有我們家小孩，拿上筆，要麼根本不聽指揮，自己亂塗亂畫；要麼就盯著老師老，自己不動手，急得我恨不能抓著他的手畫了兩筆。」
我問：「孩子多大？」媽媽回答：「3歲半。」我從心裡感到很痛。
在大人看來，孩子畫的東西無非就是一些點、線或圓，但對孩子來說，不同的點、線、圓都代表著不同的形象、有著不同的意義。如果問孩子他畫的是什麼，可能他會告訴你這是媽媽，那是爸爸……
而這麼早就將孩子送入美術班，無疑於揠苗助長，其實質就是扼殺了孩子的繪畫想像和創造過程。
繪畫之於孩子意義重大
可以說，每個孩子都是天生的小畫家，畫畫的過程對他們來說就是創造的過程，是鍛鍊手部肌肉的過程，是手眼協調的過程，是智力發育、表達情感的過程，甚至是與人交往的過程。
一歲的孩子畫出來的一歲孩子的所思所想，兩歲孩子的畫帶有兩歲孩子的視角，表達的是兩歲孩子獨特的看法和觀點……每個「小畫家」不是在畫他看到的世界，而是在用畫呈現他看到和感受到的世界。
因此，繪畫應該成為父母了解孩子、認識孩子的一種方式、一個通道，而不應只關注於是否畫出一個東西、學到了哪種技法等。
父母要戒除用成人的觀點來看待孩子的畫畫和孩子的作品，否則，父母不僅會錯失了解、認識孩子的機會，而且還可能會扼殺孩子的繪畫天賦和想像力。
關於孩子繪畫的那些事
1.孩子的畫是用來「聽」而不是用來「看」的。
父母最好不要在孩子專心致志地塗塗畫畫時幹涉或打算甚至詢問，不妨等孩子畫完之後或孩子畫煩了停下來再問孩子，「這是什麼呀」，聽聽孩子怎麼說。
對於大一些的孩子（4歲以上的孩子），父母可再問問：「他們在做什麼呀」，通過傾聽孩子對所畫內容的描述，來探究孩子的感受。
2.孩子的畫不是教出來的，是孩子的創造和表達，每個孩子都擁有與生俱來的繪畫能力。
生活中經常見到這樣的情景，一個孩子興致勃勃地舉著自己的畫讓媽媽分享，得到的卻是媽媽的打擊，「這都是些什麼呀，亂七八糟的。」一次兩次之後，孩子不僅對繪畫失去興趣，還可能因此變得不自信。
一位媽媽這樣說：「都說孩子是天生會畫畫，可是我家孩子，每次讓他畫畫，他總是說，『我不會。』拿著筆遲遲不敢下手。再催他，他就一副要哭的樣子。」
通過溝通發現，這位媽媽在孩子很小的時候就開始指導孩子畫畫了，比如，自己先給孩子畫一個蘋果，然後讓孩子照著畫出來，甚至還手把手地教孩子畫。等孩子大一些，媽媽會給孩子出命題，如「今天咱們畫根香蕉吧。」導致孩子拿著筆就發憷。
說來很可惜，孩子從來沒有按照自己的想法畫過畫，自然地，他對畫畫也就沒有興趣，也不知道該如何去畫。
仔細觀察會發現，一兩歲的孩子拿上筆就能畫，確切地說很果斷、行雲流水，這是因為他們沒有被限制住，那時的父母對待孩子繪畫的態度是，沒有過多期望，而是給他一支筆，讓他隨意畫。
而不管孩子畫得如何，我們大都保持鼓勵和欣賞的態度，對孩子說：「畫得真棒/真有意思/真美呀……」
相反，孩子越大，父母的要求越多，「貓怎麼長得一點兒也不像呀，頭應該是這樣畫的，腳應該怎麼怎麼畫……」可以想見，孩子對繪畫的熱情會直線下降。
3.5歲之前不要教孩子畫畫，9歲之後再系統教授孩子繪畫的技法。
所謂畫畫，其實是作畫者按照自己的意願自由地運用手的一項活動。這項活動可以從動手能力、手眼協調能力、語言和情感的表達、社會能力等幾方面鍛鍊孩子。
而越是早地幹預孩子畫畫，即越是早地將成人的想法強加給了孩子。
而通過分析不同年齡段孩子繪畫的形象表達方式，研究者發現：5歲之前最好不要限制孩子的自由繪畫。
5歲以後，可以尋找比較好的兒童繪畫班，尤其是那種限定少、更多自由的創意班，帶孩子多去體驗各種色彩、工具，接觸不同作品等。
如果可能最好等9歲之後，再系統地教授孩子繪畫的技法。這是由孩子自身的生理和心理發展決定的，過早地教孩子畫畫反而會妨礙孩子創造能力的發展。
9歲之前的孩子，畫的是「自己對事物的感受」，所以，不管他畫得怎麼樣，父母要做的不是評價一番或提出建議，而是多傾聽、多讚揚，這樣孩子才會對繪畫產生興趣並逐漸樂於通過圖畫來表達自己。
9歲之後的孩子，才會真正追求「畫得像」，即追求寫實，這個時候若孩子仍對繪畫充滿興趣，可對孩子做進一步的系統繪畫技能訓練。
不同的年齡段的孩子，有不同的繪畫偏好
當然，每個孩子都有個體差異。如果父母仍然不知道如何判斷，該如何引導、支持孩子的畫畫興趣，那麼可以了解下，對照看看，自己的孩子究竟處於哪一個繪畫階段：
塗鴉期（1-3歲）
還記得孩子第一次握筆時的情景嗎？這之前，筆對他來說就是個玩具，只是偶爾地愛紙上留下了印跡，這個變化對孩子來說十分神奇，也讓他產生了濃厚的興趣，而且他們根本停不下來，牆上、紙上、地上……無一倖免，全都被孩子的畫圖佔滿。
仔細對比孩子的塗鴉過程，細心的父母會發現，這個時期的孩子畫畫更多的是手的運動。
從一歲左右以肩為軸帶動肩和手臂的運動，到一歲半左右以手肘為軸心做的左右往返運動（畫出來的圖形是半圓的弧線），到兩歲左右的以手腕為軸心的運動（這時孩子能畫出連續的圓圈了）。
這個階段，父母只需給孩子提供環境，讓他自由發揮即好。
到兩歲半左右，孩子的繪畫能力有一大進步，即，孩子的手指功能進一步分化和有力量。
孩子能用指尖來抓握筆，而且隨著孩子眼睛追隨手的運動能力的增強，孩子有意控制線條的能力增強了，也就是說孩子能畫有始有終的線段了，這不啻為一個裡程碑式的變化。
如果說之前孩子的畫是單純的圓圈和線條的話，那麼這之後他的畫開始向形象、自然過渡了。
孩子的畫也開始有了內容，並被賦予了特殊意義。這時，如果耐心傾聽，孩子會告訴你他畫了什麼，而且不同的人在不同的時間問，孩子表述的內容會大相逕庭。
有的父母會很吃驚，甚至認為孩子在撒謊，殊不知，孩子接觸的事物越多、想像力越豐富，越能更好地對畫面進行解釋和演繹，而且越是多地表達自己，孩子的用詞會越加精準。
可見，孩子的畫不僅要「看」，還要認真去「聽」，而繪畫的過程，本身就是孩子不斷創造的過程。
象徵期和符號表現期（3-5歲）
所謂象徵期兒童畫，就是用符號來表現事物的兒童繪畫作品，用一些象徵性符號（如，圓形、三角、方形）等表現對象。
如果說三歲之前，孩子畫畫，是先「豪邁」而隨意地畫出來，然後再賦予畫面意義，那麼，三歲之後，孩子畫畫之前會有一定的指向性，即事先有一定的想法了。
可能在大人看來，同樣是畫圓，沒有什麼區別，但對孩子卻不同，它不再能單純地是一項「手先行」的運動了，而變成了有象徵意義的、「用來表達的」畫。
孩子所畫的內容是動態、有故事情節的，這就更要求父母耐心傾聽了哦。
因為這個階段的孩子表述出來的內容比畫面更豐富，父母會比較著急，比如看到孩子畫的人物只有頭時，會忍不住指責孩子，「為什麼沒有手和腳啊？」並積極地指導孩子加上，千萬不要這麼做。
其實，孩子繪畫的過程是一個不斷發展的過程。
拿人物畫來說，三歲左右的寶寶所畫人物是典型的頭部人像，只有一個頭；三歲半左右，人物畫像變成為頭足像，即直接在頭部加上腳；四歲到五歲，寶寶的人物像有了身軀和手；五歲到六歲階段的寶寶，他們所畫的人物開始穿上了衣服，並對服飾有了進一步的修飾。
當然，孩子也越來越重視細節，人物的表情動作也越來越豐富。
一些父母反映，「漸漸能看懂這個階段的孩子所畫內容了，通過傾聽孩子講圖畫卻發現，孩子翻來覆去總是那幾件事，不是吃飯，就是打架。怎麼回事呀？」
這是因為，孩子所畫內容是生活情景的縮寫。只有不斷豐富孩子的生活體驗，如多跟同伴交往、多觀察大自然、多跟他人接觸、多看繪本、多聽故事等，孩子繪畫作品所呈現的內容、孩子表述出來的圖畫情節將變得豐富起來。
圖式期（5-9歲）
對於這個階段的孩子，有的父母反映自己能關在屋子裡畫上兩三個小時不厭煩，而且他們的畫相比四歲之前要複雜得多。
這是因為，隨著經驗的增多，這個階段的孩子有了自己的繪畫圖式，即以一定的平面結構、一定的造型、一定的色彩來反映多維空間，來表達他認識或想像的世界、他眼中的自己與他人之間的關係等。
他們的畫有了自己獨特的特點，因此這個孩子的畫也叫做「主觀感覺表現期」。
這個階段孩子繪畫的一大變化就是出現了基線——所有的事物都被有序定放在了一條線上，這與孩子對空間關係的認識能力有關，但又由於孩子對時間的理解還不是很到位，因此一幅畫中可能會同時呈現過去、現在、將來發生的事。
這個階段也是孩子想像力和創造力爆發的時期，再加上孩子心理發展的自我中心性和泛靈傾向，因此這個階段孩子的畫往往是現實與想像交織，過去與現在交融，誇張、充滿想像……
難怪連繪畫大師畢卡索都說孩子的畫難以習得和模仿呢。細心的父母可將孩子的畫作收藏起來，因為每一幅都是難得的「想像力大師」之作。
孩子的畫作是孩子內心世界的表達。因此，父母可多帶孩子參加社會活動、進一步擴大知識面，唯有此，孩子的繪畫作品才會不枯燥乏味，才能豐富多彩。
有的媽媽問：「現在讓孩子照著東西畫可以嗎？」最好不要如此，因為這個階段的孩子畫的是仍是心裡想的，而不是現實中的。
還有的媽媽反映自家孩子特別喜歡畫動畫片裡的鎧甲勇士，每天可以畫四五張，是否合適？
這跟孩子心理特點有關，他們畫的都是印象深刻的東西。一方面孩子對鎧甲勇士十分感興趣，另一方面，父母需要反思是否給孩子看的電視太多了，不妨多帶孩子到戶外活動活動，將他對電視的興趣轉移到更有益的事物上去。
視覺寫實期（9-15歲）
很多父母問：「怎麼判斷自己的孩子是否有繪畫天賦？」9歲之前不宜作為衡量的標準，而應該在9-15歲這個年齡段來判斷，若是這個時期的孩子仍然十分喜歡繪畫，那麼父母可以斷定孩子在這方面是有天賦的了。
這個階段的孩子繪畫有一大轉折——孩子追求「畫得真實」。
如果說之前的兒童畫大都是隨「心」所做的話，孩子畫的是自己的內心，並不太關心畫得好壞；現在的他們，則會帶著批判的眼光看自己的畫，他們開始關注眼睛所看到的真實世界，並試圖想要將它們畫在紙上。
視覺寫實期的孩子表現作品的方式也更多樣化，如會通過色彩、明暗、線條等多種方面來展現內容，自然地，孩子對技藝的追求變得迫在眉睫了。
可引導孩子接觸不同繪畫風格的作品，如參觀美術展和欣賞大師作品集，培養孩子的審美能力，另一方面，父母可考慮提高孩子的繪畫能力，如進行專門的色彩、素描等訓練。