黑白木刻是木刻專業的基礎課程和入門課程，這不是主張木刻要以黑白木刻為主、為上，而是認為它是培養木刻專業者應該具備那種特殊素質的課程——即學會以黑白的慧眼看物象，以簡練的語言求達意，以質樸的美姿去感人！黑白木刻技法課的教學，教的重點是法。所謂法，即那些「垂為模範」的應該遵循的客觀規律或可以仿效的一定形式。它是前人經驗的總結，又被人們實踐證明是行之有效的。
講授木刻之法，就是講授有關它在畫、刻、印中的一些基本規律問題。重點在於學法。但學法是為了用法，並進而通過變法以至於創法。從學法到創法的過程，是個辯證發展的過程。就是說：學法是為了用法、變法、創法，但又以學法為基礎的。我們的技法教學，要力求正確理解和熟練掌握一些最基本的技法規律一—如黑白規律、刻作規律、造型規律等。這是從事木刻專業的基本功，必須從嚴要求。
與此同時，在學法的基礎上，如何善於用法，這也是有法可循的。只是這與同學的藝術個性有關，是藝術表現的問題，在教學中只能因勢利導一一勢，是尊重同學的藝術個性；導，是尊重木刻的基本規律。同學們如能嚴於學法、善於用法，就可為今後的變法和創法奠定堅實基礎，並可在今後長期的藝術實踐中得以實現和成熟。黑白木刻，顧名思義：一講黑與白——就是講黑與白之間種種藝術關係的黑白規律
二講以刀刻木——就是講刀與木之間種種藝術關係的刻作規律；三講黑、白、刀、木之間結合運用時種種藝術關係的造型規律。這三者是構成翼白木刻具有強烈簡練、富有刀味木味和力之美的。藝術特點的基本因素，因而也是學習黑白木刻的技法重點。如上所述，黑白木刻的技法因素及其總和，決定著黑白木刻的藝術特點。所以講特點，就不能不對技法因素作深入的分析。
然而技法又不是固定不變的，是隨著時代、生活的變化而不斷發：展著的。但它的發展又必須以發揮黑白木刻的基本特點為前提。否則，它可以演變為其他畫種，但不是黑白木刻。因此，技法與特點問題，是一個辯證存在和發展著的關係問題。也如上所述，人們常說黑白木刻的藝術特點是強烈、簡練、質樸、富有力之美等，這說的是長處；又常說木刻在表現上不細緻、不豐富、不柔美等，這說的是短處。
在我的藝術求索中，曾對此有過「三三得九」的分析：即前者的三指的是色、線、形三大造型組成因素；後者的三，指的是：色——概括為黑色、白色、灰色，線——主要有「尖線」、「圓線」、「方線」，形——重點是基型、結構、特徵。黑白木刻技法課的主要任務，就是學會以這些高度概括了的造型因素，如何進行巧妙的結合運用，用來表現無限物象而不乏體積感、質量感、間感、色調感，達到確切、簡練而生動地描繪象的目的。
這有很大的難度，也有很深的學問。這既有法可循，但又海闊天空，任君飛刀走刃的！必須領悟和掌握一個要點：就是黑白木刻要以高度概括了的色、線、形的技法特性及其造.型手段，「逼使」我們去高度概括地表現客觀世界！，正是在這點上，或者做到了這點，才是黑白木刻構成藝術價值的實質所在。以刀刻木頭，不是藝術。木刻成為藝術，主要在於它以獨有的刀木之味，以高度的概括手法，去塑造藝術形象，揭示生活的美。
如能認識並做到了這點，就可從木刻的技法學習進入木刻的創作境界，就可將用刀刻木的工藝操作升華為藝術表現了。木刻進行畫稿製作，其目的和作用：一是造型，二是理解。其中，在造型的琢磨中求理解，乃是它的核心。為了利於刻作而先進行畫稿處理是完全必要的。對於某些形象要求較高，畫面含量較大，黑白處理較繁的取材，尤須在畫稿階段進行達意求美的匠心經營，為刻作提供確切的造型依據，無疑是畫稿的一個基本目的。
當然對於初學者來說，必須要求將畫稿處理的具體而完美，否則刻作時就會處處被動，亂了手腳。然而最具體完美的畫稿，也只能是為刻作提供造型的基本依據而已，而不是木刻藝術。因此不能照描，不能以畫代刻。木刻藝術所索求的是在「放刀直幹」下所產生的那種獨一無二的刀鋒木味！畫是畫，刻是刻，二者的最後藝術效果是迥不相同的。但刻有賴於畫，畫有賴於刻，二者又是辯證地相互依存著的。
下刀的部位確切與否，取決於畫稿的造型依據，放刀的優劣成效如何，取決於畫稿階段的理解深度。為使刻作時敢於「放刀直幹」，達到刀刀奏效，而不是放刀盲幹，我認為在畫稿階段，必須在認真地、藝術地進行造型的同時求理解。核心在這裡，並不在畫稿非畫成一張像「木刻」那樣的黑白畫稿不可！成熟的作者，可以沒有畫稿，但能在木板上直接以刀造型，關鍵就在於理解！