《聊齋志異》想必大家都有所了解吧，它是蒲松齡用文言寫的一部膾炙人口的短篇小說集。我們先來了解下它的作者：蒲松齡，字留仙，又字劍臣，別號柳泉居士，山東淄川（今淄博）人。出身於敗落的地主兼商人的家庭。十九歲參加科舉，在縣、府、道連得三個第一，此後屢試不第，直到七十一歲時始為歲貢生。一生除在江蘇寶應縣作過一年幕僚外，絕大部分時間都在家鄉附近教書。
我國文言小說，源遠流長。先秦時期的神話、傳說和寓言，雖還不是小說，但已孕育著文言小說的胚胎，對小說的產生起了催化的作用。漢魏六朝時期，以鬼神妖怪為題材的「志怪」和記敘官僚、貴族、名士的「志人」小說，陸續出現。
這些小說，有一定程度的人民性，又富於浪漫主義色彩，對後代小說戲曲創作影響不小；但篇幅短小，故事粗簡，人物性格缺乏細緻的刻畫。到了唐代，小說發生重大變化，由對鬼神的描寫變為對社會生活的反映，由粗簡的故事梗概變為情節曲折、描寫細膩、構思精巧的篇章，出現了許多現實主義的、富有藝術魅力的傳奇，標誌著文言小說的成熟和興盛。
宋元時期，由於社會生活的發展變化，使文言小說這一文藝樣式遠不能適應現實的要求，更宜於表現生活，為人民群眾所喜聞的白話小說在民間興起，蓬勃發展。相形之下，文言小說顯得暗淡無光，日趨沒落。這時，雖還有人創作，但為志怪「而乏文採」，寫傳奇，則「多託往事而避近聞」（魯迅《中國小說史略·宋之話本》）。脫離現實，又多說教，藝術性較差，老百姓很不喜歡它。
元亡明興，有些文人又繼承唐宋傳奇的遺風，掀起創作文言短篇小說的微波，如瞿佑作《剪燈新話》，李昌祺作《剪燈餘話》，邵景瞻作《覓燈因話》等。這些作品，雖不無可取之處，但多模擬唐宋傳奇，缺乏新意，仍然給人以老氣橫秋，陳腔舊套的印象。
清初，蒲松齡總結前代文言小說創作的經驗教訓，在批判繼承的基礎上，大膽創新，寫了一部獨具藝術風格的《聊齋志異》，「風行天下，萬口傳誦」，使文言小說大放異採，一新讀者耳目。
《聊齋志異》題材廣泛，內容豐富，是歷代文言小說無法和它相比的。思想雖比較複雜，但反封建的民主思想是主要的。它寫的是鬼、狐、仙、妖的故事，卻曲折地反映了社會矛盾，大膽揭露腐朽黑暗的社會；批判貪官酷吏、土豪劣紳；押擊科舉制度、嘲笑昏庸的試官；同情受害受苦的人們；歌頌忠貞不變的夫婦之愛和純潔真摯的男女愛情，表達了人民的愛僧和願望。它不僅在深刻反映現實方面使人開闊眼界，對社會的真實面貌有新的認識；而且由於歌頌正義、讚美反抗、幻想未來，又給人以鼓舞和希望，《促織》、《席方平》、《夢狼》、《石清虛》、《司文郎》、《考弊司》、《嬰寧》、《小翠》、《阿寶》等，都是這方面有代表性的名篇。《聊齋志異》不僅以深刻的思想打動讀者的心靈，而且用它精巧、完美的藝術形式，給人以美的享受。
蒲松齡充分運用誇張、幻想和虛構來反映現實，結構題材，塑造人物，傳達理想，使全書閃耀著浪漫主義的色彩，絢麗多姿，光輝奪目，在塑造人物方面，作者善於把幻想與現實、虛構與真實結合起來。如所寫的鬼、狐、妖、仙，雖是幻想中的形象，卻又把人的世界作為他們生活的主要環境，並把生活中的真實細節附在這些虛構的形象身上，因此，儘管有行蹤飄忽、變幻異常的鬼狐特點，然而極富有人情味，散發著濃鬱的生活氣息。在情節方面，曲折而不離奇，多變而不冗雜，波瀾起伏，搖曳多姿，懸念層生，引人入勝。語言的鑄煉，則是達到了爐火純青的地步。六朝小說的語言質樸無華，缺乏文採，唐代傳奇，文辭婉豔，很有文採。蒲松齡淘洗出古文洗鍊、含蓄的精華，與通俗、清新、活潑的口語熔鑄於一爐，加工提煉，形成一種精練、含蓄，而又清新、活潑的語言風格，用以鋪敘故事，描寫人物對話，抒發內心感情，鮮明、準確、生動，耐人尋味，令人喜讀。
在中國文學史上，《聊齋志異》把文言小說的發展推向一個新的階段，成就是很突出的。所以，魯迅十分正確的指出：《聊齋志異》「描寫委曲，敘次井然，用傳奇法，而以志怪，變幻之狀，如在目前；又或易調改弦，別敘畸人異行，出於幻域，頓入人間；偶述所聞，亦多簡潔，故讀者耳目，為之一新」（《中國小說史略·清之擬晉唐小說及其支流）。
看到這裡不得不說《聊齋志異》的出現，的確使「讀者耳目，為之一新，你了解多少聊齋故事呢，歡迎留言。